<h1>点亮优秀作品 厚植文化自信——关于推进优秀美术作品进教材引发的思考

詹建俊狼牙山五壮士近日读书到全国政协常委、中国美术馆馆长吴为山明确提出前进杰出美术作品入教材的文章，很不受灵感。笔者作为国家教材、教参的编写者和使用者之一，有一些点滴思维。我解读吴为山所提及的杰出美术作品，应当是获得普遍接纳的、能精辟时间考验的经典美术作品，这些作品具备永恒的魅力。

那么，什么是经典作品？我们为何要前进经典美术作品入教材？美术作品与教材的关系首先，我们还是必须解读一下教材是什么。教材是教学的主媒体，也是师生展开教学活动的主要材料。我们现在用于的教材是依据国家课程标准撰写的，包括文字和影音两大类。

文字教材以教科书居多，也就是我们经常说道的课本，一般要经过国家教育行政部门严苛审查和接纳。教材限于于全国各地，受众面甚广，影响力大。杰出的经典美术作品往往在美术教科书中获得仅次于程度地集中于，包含学校美术教学中最主要、最基本的材料。

在由中华人民共和国教育部制订的《普通高中美术课程标准》中，对作品的自由选择明确提出了建议，即对用作美术书画的美术作品，不应具备典型性和多样性，古今中外美术作品不应维持必要比例（中国美术的比重应略大），尽量自由选择具备启发性和范例性的美术作品或图片。国家课程标准的建议，有力地推展了教材的撰写和建设。将要在秋季投入使用的为数不多的几个版本的高中美术教材，它们在内容参考资料上都作出了较小的希望。

这些措施也不会影响到接下来义务段课程标准制订和教材内容的自由选择。杰出的经典美术作品在教材中普遍产于，是具备一种沉潜厚积的力量的。艺术领域中，有开创性成果和优秀作品往往文化底蕴着我们民族的集体智慧，每当我们观赏或喜爱时都能取得心灵的润泽。特别是在是经典作品，它们堪称积存着艺术家长时间的筹划与构想，经历“三蒸九晒”。

无论是内容的自由选择，还是形式上的锤炼，都透着艺术家的匠心与创作。因此，它们有被品读的价值。经典作品不会在承传中华杰出传统文化，弘扬社会主义价值观，强化文化热情等方面充分发挥最重要的力量。美术教材要以社会主义核心价值观为导向，秉持学校教育立德树人的根本任务。

因此，将中华杰出传统文化、革命文化和社会主义先进设备文化带入其中，可以忠诚文化热情，强化中华民族共同体意识，突显时代特色。杰出美术作品几经岁月洗礼新中国正式成立后，国家非常重视根本性革命历史题材的创作，辈出一批很有分量的经典美术作品，这世纪末的艺术家推崇对生活真实感的体验，在创作中特别强调造型能力。如《狼牙山五壮士》、《进军陕北》、《开国大典》、《南昌起义》等等。

在教材中扩展杰出美术作品比例时，注目这一批影响了几代中国人的红色经典作品。如《狼牙山五壮士》的作者詹建俊在作品创作上，苦心经营，数易其稿，在形式包含上别具特色，艺术语言上高度总结。尽管当时很多人对这幅没必要刻画硝烟炮火的战争作品无法解读，但随着时间的流逝，作品弥漫的艺术力量愈发反感。

再行如石鲁创作的《进军陕北》，在创作作品前，作者早已有将近10年在延安生活的经历，还参与过进军陕北的战斗，对当地黄土高原地貌环境及这个历史事件也十分熟知，在作品中揉合文人画的传统展开新的语体的建构，将领袖形象与黄土高原融为一体，产生了以受限之鉴指向无限之虚的意境。让人误解到了主席身后浩浩荡荡的千军万马，画面气势窜人。

正如美术批评家刘曦林所说：“借出山水画的文采之势，为此画奠下了壮美的基调”。静动态融合理解经典以前经典作品转入教材，没很好地遵循青少年的理解规律，在印刷上也过于合理，导致美术教科书的视觉识别性没获得很好地增强，导致视觉中心恐慌。设置学生喜闻乐见的又充满著美感的视觉识别系统，运用精致高清的视觉图片，可以带给视觉冲击力，这是另一种内在的教学素材。通过教科书本身的版面设计、精美图片自由选择和运用，这本身就是在传送一种审美，能使学生获得潜移默化的自学。

美术教科书设计还要更进一步推崇、优化教科书的教学助读系统，减少作品可视化的解析图、教学提醒、核心读者互动式、对比性图表、知识窗、步骤图、创作年表、师承渊源、评价表格、伸延读者提醒等等。此外，优秀作品转入教材，无法只是静态地运用，还必须活态化解析，其中、艺术家的构想创作过程中草图就是关键的一环，很多经典优秀作品，特别是在是根本性革命历史题材，作者都绘制有很多的创作草图，且重复展开改动。改动的过程本身就是一幅作品的不可分割的一部分，最后已完成稿与最初的草创图比较照会有相当大的变化，如果把这个过程划入教学过程就是向艺术家自学的过程，也是辅助读解作品的过程，同时还能充分发挥育人价值。

作为静态简化的教材，对里面的作品阐述可以再行系统、再行充份一点。可以运用动态的方式，主要路径除了必须教师对文本图像的深度理解，还必须强化馆校合作，教材中的作品在很多美术馆、博物馆长年或定期展览，馆校合作有助充分发挥优秀作品的教育功能。大型展览不妨让教师率领学生参观，教师可以现场展开介绍。

美术馆、博物馆工作人员可以辅助，并把这种决定划入到教学活动框架中。大型展览往往配有专题讲座，可以将艺术家自己的描写做成视频，作为公共资源用于。中小学教师还可以把场馆开办的教学活动编成课例，增进经验推展与交流，把图片、影像资料编成优秀作品资源库。博物馆、美术馆有适当免费为教师充份备课获取技术与智力的反对。

场馆负责管理教育扩展的涉及人员，也可以到学校与教师联手积极开展一些主题经典作品的教育活动，帮助教师在校园开办多种形式的优秀作品的展出活动，笔者在学校陆续开办过一些主题活动，如“中国传世名画”、“艺匠古今”、“缥缃东流彩”、“宋瓷之美”等，也曾与博物馆联手，在博物馆专题馆开办现场课堂教学。有的学校开办《每周一幅经典名作赏析》，艺术长廊，条件好的学校还可以开办专门的数字艺术馆，展开全方位地展出。

提倡推崇杰出艺术家口述史前进杰出美术作品入教材，引导学生感觉、解读、合理地理解这些作品是关键，在教学中不可忽视艺术家创作时的现实点子和心路历程。为更佳地增进教师备课，学生读解，加大力度积极开展杰出艺术家口述史料的收集与辨别变得最为适当。杰出艺术家口述史是个人对事件的阐释，对作品创作过程的怀念，阐释的是特定场景下的时空，是有润泽感的亲身经历。

即便艺术家本人无法已完成口述史的收集，对关联度低的旁亲、交游度浅的朋友都可以用这种方法征求重要文献，摄像机、照片、录音、手稿图片的拷贝等。口述史的教育功能近些年更加被推崇，而作为教育的最重要手段才是是口述史的故事情节动力。总之，教材撰写不是小事，阐述经典作品更加不是易事，助推杰出经典美术作品入教材，也某种程度是仅限于美术教材的单项自由选择，带入的路径还有语文、地理、历史与社会、道德与法治等学科，把经典美术作品作为插画带入以上课堂，让学生遨游其间，体会并感觉我们最出色民族的非常丰富情感，利用美育的力量，实施文化心态与热情的培育。

本文来源：97ky开元官方网站-www.ajtobaccoliquor.com